Projeto
Axé |
Versão em Inglês
A Cia GICÁ apresenta três
trabalhos inspirados na cultura afro-baiana, numa
livre transposição cênica
através de uma linguagem coreográfica
contemporânea:
“Cortejo de Iemanjá” refere-se
à cerimônia de entrega de oferendas
às águas do mar, morada desta divindade
do Candomblé, prática ainda viva
na Bahia. Yemanjá, ícone da grande
mãe, é considerada uma generosa
provedora. Os singelos movimentos dessa dança
expressam a fluência das ondas e o rítmo
cadenciado feminino.
“Bangulê” remonta
à uma antiga dança de origem africana,
perdida na memória do seu povo e recriada
para palco, através de seqúências
de passos vigorosos e dinâmicos, baseados
em qualidades de movimentos e na estética
das danças de origem étnica do negro,
na Bahia.
“Conquista do Ogutum” é
uma coreografia narrativa que representa, numa
linguagem atual, um mito africano sobre a luta
do povo de Ogum pela conquista do seu território.
Trata-se de um resultado de pesquisas sobre a
nossa cultura ancestral. Os movimentos grupais
e solos desta dança lembram rituais guerreiros
tribais.
A BANDAXÉ apresenta a
“Evolução da Percussão
Negra no Carnaval da Bahia”.
Desde o início do século XVIII que
os negros na Bahia expõem publicamente
sua musicalidade em manifestações
sagradas, lúdicas e profanas.
De lá para cá, a cultura negra nessa
diáspora tem produzido um sem número
de rítmos que invadem e contaminam toda
a cultura brasileira-baiana em que pese a segregação
étnico-social que lhe foi imposta.
Já nas décadas de 70 e 80 o espaço
negro do carnaval foi consolidado através
da sua capacidade rítmica de se auto-recriar,
explodindo no surgimento dos blocos afros e na
afirmação dos afoxés, como
representação mais evidente das
presença negra na Bahia.
É um pouco desse percurso rítmico
qua a Bandaxé vai contar.
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Axé
Project
The GICÁ Company presents
three pieces inspired by Afro-Bahian culture,
in a free-flowing scenic transposition through
contemporary choreographic language:
“Cortejo de Iemanjá”
is in reference to a ceremony where offerings
are made to the ocean, abode of this divinity
(Iemanjá) of Candomblé- a practice
which is still alive in Bahia. Iemanjá
is the icon of the great mother and considered
a generous provider. The delicate movements of
this dance express the fluidity of the waves and
the rhythmic feminine cadence.
“Bangulê” takes
us back to an ancient dance of African origin,
lost in the memory of its people and recreated
on stage, through a sequence of vigorous and dynamic
steps. It is based on the qualities of movement
and the aesthetics of dances of black ethnic origin
in Bahia.
“Conquista do Ogutum”
is a choreographic narrative which represents,
through the language of contemporary dance, an
African myth about the fight of the Ogum people
for their territory. It is the result of much
research about Bahian ancestral history. The group
and solo movements of this dance are reminiscent
of tribal war rituals.
BANDAXÉ presents the “Evolution
of Black Percussion in the Carnaval of Bahia”
Since the beginning of the 18th century,
the black people of Bahia have publically displayed
their musicality in sacred, secular or lyrical
manifestations. In this time, Black culture within
the Diaspora has produced numerous rhythms which
have invaded and spread throughout all of Brazilian
and Bahian culture in spite of imposed ethnic-social
segregation.
During the 70s and 80s space for black representation
in the carnival was consolidated through the rhythmic
capacity of self-recreation, affirming the afoxés
and giving rise to a surge of blocos afros, as
the most obvious representation of the black presence
in Bahia.
Bandaxé shares a bit of this rhythmic
journey.
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